Obra de Roberto Cedrón

Obra de Roberto Cedrón
Obra de Roberto Cedrón

jueves, 20 de diciembre de 2012

Ultima fecha de Tata en Trilce - Viernes 21 de diciembre

Última fecha de Tata en Trilce en el marco del ciclo Barullo iniciado en noviembre.
Viernes 21 de diciembre
Hasta Trilce Teatro. 21 horas - Maza 177
Reservas 4862 1758

jueves, 13 de diciembre de 2012

Viernes 14 de diciembre / Con Paso Sulky / 21 horas

Este viernes Paso Sulky estará junto a Tata.
Se recuerda que quedan solo dos fechas en el marco del ciclo Barullo iniciado en noviembre.
Hasta Trilce Teatro. 21 horas - Maza 177
Reservas 4862 1758

jueves, 6 de diciembre de 2012

Mensaje subliminal número 3

La tercera es la vencida. Paco Ibáñez acaba de ingresar a ese bello lugar llamado Trilce (Maza 177). Si tocará o no tocará ? Pregunteselo a él... Y que disfruten del concierto.

miércoles, 5 de diciembre de 2012

Mensaje subliminal número 2

Que los que nunca fueron a Granada vayan a Trilce. O sea Hasta Trilce.
La cita es mañana, jueves 6 de diciembre, a las 21 hs, Maza 177, sin compromiso. Puede que sí. Puede que no.
LP

martes, 4 de diciembre de 2012

Mensaje subliminal número 1

Se recomienda muy especialmente  a cedronianos confirmados, debutantes, y no cedronianos con posibilidades de serlo... no faltar a la cita de este jueves 6 de diciembre en Hasta Trilce a las 21 horas... Yo, si fuera ustedes, iría...
LP

sábado, 1 de diciembre de 2012

TATA TOCA EL JUEVES 6 DE DICIEMBRE

SE RUEGA DIFUNDIR LO MÁS MASIVAMENTE QUE SE PUEDA ESTA INFORMACIÓN

EXCEPCIONALMENTE ESTA SEMANA

TATA TOCARÁ EL JUEVES 6 EN TRILCE

A LAS 21.00

( SE ANULA EL VIERNES 7 DE DICIEMBRE)


CALLE MAZA 177
RESERVAS: 4862 1758



jueves, 29 de noviembre de 2012

Mensaje especial

Cedronianos, Cedronianas:
A raiz de algunas preguntas que me han llegado por correo interno, tengo el placer de aclararles que el evento de mañana viernes 30, en el Senado, es SIN TARJETA DE CARTÓN. Se acreditará a las personas en la entrada como en cualquier edificio público. Se les recuerda que es a las 16 horas. Para mayores informaciones sobre dirección, nombre del salón, etc. Ver gacetilla publicada ayer. "No se vale" ir al Senado y no ir a Trilce... Eso lo digo yo que soy una Cedroniana-fundamentalista
Cariños,
La Papirote

miércoles, 28 de noviembre de 2012

El Premiado... Viernes 30 de noviembre

El orden de las cosas sería pasar por el Honorable Senado de la Nación... para acompañar al susodicho.... luego seguir hacia más allá.... como quién dice Hasta Trilce... siempre... especialmente este viernes 30 de noviembre a las 21.00 horas (calle Maza 177). 


sábado, 17 de noviembre de 2012

LOS VIERNES DEL TATA CEDRÓN EN HASTA TRILCE

TATA EN TRILCE

SE INFORMA
QUE
TODOS LOS VIERNES
HASTA EL 21/12/2012...
(PROBAR CON LA QUINIELA)
TATA  ESTARÁ TOCANDO
EN ESE HERMOSO LUGAR QUE
ADEMAS DE HERMOSO ES UNA
NOVEDOSA PROPUESTA CULTURAL
(INFORMENSE, VAYAN, PARTICIPEN)
SE HACE UN LLAMADO A LOS CEDRONIANOS
A NO ESPERAR LA ÚLTIMA FECHA PARA CONCURRIR
-COSA QUE HA PASADO EN OTROS CICLOS-
Y A DIFUNDIR ESTA INFORMACIÓN SIN MEDIDA
ESPECIALMENTE ENTRE LOS NO CEDRONIANOS TODAVÍA
PORQUE LOS CEDRONIANOS SOMOS ASÍ
DESMESURADOS Y BIZARROS
LA CITA ENTONCES ES EN
HASTA TRILCE TEATRO 
A LAS 
 21 HORAS EN
MAZA 177 - CAPITAL


EL REPERTORIO POR CIERTO SIGUE SIENDO UN MISTERIO...  
SE RUMOREA QUE VA VARIANDO DE VIERNES EN VIERNES...  
Y QUE PASE LO QUE PASE  SIEMPRE HAY.... 

BARULLO

FONO. 4862 - 1758

miércoles, 14 de noviembre de 2012

"Tata" Cedrón cultiva el poder del tango para asumir la argentinidad


 
Juan "Tata" Cedrón, una de las leyendas de la cultura popular argentina, ponderó su aporte a la música local de raíz y resaltó que "con el Cuarteto" incidió "para que los músicos de tango de acá salieran de (Astor) Piazzolla y conocieran a Pugliese, Di Sarli, Gobbi y Caló".

"En 1989 lo que quise hacer fue mostrar que había otras cosas y les decía: `Nosotros hicimos una orquesta típica que interpreta a Alfredo Gobbi como era Gobbi y a Osvaldo Pugliese como era Pugliese`", insistió Cedrón en una entrevista con Télam.

El “Tata” Cedrón ejerce un magnetismo natural en los jóvenes que aman el tango, tal vez por su estatura artística y por saber mantener viva una llama irreverente y sensible a la vez.

Desde ese lugar resaltó su aporte al redescubrimiento de la vieja guardia tanguera y opinó: "Empujé lo de hacer orquestas y después, cuando me di cuenta de que todos lo hacían, ahora les digo que `no lo hagan más`".

"Está bueno que ahora retomemos ese camino y que después salgamos del problema de la imitación", sintetizó el músico, que en su extensa y prolífica carrera le puso melodías a obras de autores como Raúl González Tuñón, Juan Gelman y Homero Manzi.

Cedrón, quien vivió durante casi tres décadas en París y volvió a radicarse en Buenos Aires hace ocho años, aborda a partir de una vitalidad contagiosa un repertorio variado en el que conviven milongas, tangos, valses y estilos: canciones siempre atravesadas por el sonido de acá.

Mientras vive un intenso presente que le permite disfrutar de tocar solo con su guitarra, el artista se vincula con músicos jóvenes que aportan vitalidad a la escena porteña, experiencia que continuará plasmando en el ciclo “Barullo”, que se realizará desde el 9, los viernes de noviembre y diciembre en la sala porteña Hasta Trilce (Maza 177).

"Hay una cosa que está pasando conmigo porque tengo una permanencia, hace ocho años que volví. Me quieren mucho porque estoy muy presente y soy una suerte de `sincericida`", deslizó el artista, que regresó de una serie de conciertos en París, donde tocó al frente del Cuarteto Cedrón, que el año próximo celebrará sus 50 años de existencia.

En ese camino, aportando medio siglo de tradición y modernidad al tango, también se prevé la reedición completa de la discografía del conjunto iniciada con “Madrugada”, de 1964, concebido a partir de la poesía de Gelman y que registró junto a César Stroscio (bandoneón), Carlos Francia (cello) y Carlos Lavochnik (violín).

En relación a cómo analiza el presente del tango, sostuvo: "Yo me expreso, que cada uno haga lo que tenga ganas y que trate de ser coherente, que las cosas sean de invención verdadera, si no ya estás carcomido por este sistema”.

Fiel a los principios desde los que agita su obra, propuso: ”Hay que tratar de buscar cosas, divertirse, tener emoción, tener miedo cuando subís al escenario".

Ferviente defensor de la canción, el “Tata” subrayó que siempre busca al azar. "En un reportaje a Aníbal Troilo él dijo `yo salía al bardo`; me gustó la idea e hice un tango que se llama `El bardo`, es la única letra que escribí porque yo voy al bardo”.

Pero esta impensada faceta letrística no le quita bríos a sus búsquedas de autores y, por eso, contó: “Si leo un poema y me gusta le pongo música. Y ahora me enganché con Héctor Blomberg (autor de `La pulpera de Santa Lucía`)”.

"En toda mi historia descubrieron a Raúl González Tuñón porque yo lo canté. Yo no soy nadie pero eso es lo quise hacer, yo quería que se conociera a Tuñón, a Gelman, a Vallejo, que la gente sepa que Manzi también es poeta y que el tango no es una música menor", resaltó.

En esa misma línea, opinó que en la Argentina "hubo una penetración de una música foránea como el rock, que fue introducido para sacar identidad, para meterte el `blue jean` y el chicle, para vender en el sistema capitalista".

"Estás en tu país y decís, `Uy, nunca fui por la costanera; uy está el parque Pereyra Iraola; está el cerro Colorado donde vivía Yupanqui, ¡mirá qué hermosos paisajes tenemos en nuestro país y no los conozco!`", graficó.

-¿Somos un poco así los argentinos?

-Somos no, en todos lados son así, todos miran para afuera. Yo acá tenía una historia musical, un discurso, unos paisajes, una filosofía en la canción, no era la filosofía de Tanguito que pobrecito hizo una balsa para ahogarse. Yo no lo critico, se murió ese chico, pero esa era la ideología que había. No le echemos la culpa al rock, era una situación social, política y económica, era el no creer en nada. Pero nosotros en los `60 militábamos.

-¿Ahora no hay una mirada más hacia adentro?

-Este gobierno es extraordinario, está haciendo un montón de cosas. Yo tengo 212 razones, que son las cosas buenas que se hicieron acá desde que asumió Néstor (Kirchner), después hay cosas malas porque hay muchas ratas que se meten y que quieren robar el queso, pero eso no es culpa del gobierno. Nos desaparecieron 30.000 personas, nos cambiaron culturalmente, hicieron un desastre en la Argentina y en el mundo. Mi hermano Osvaldo (arquitecto) decía "soy peronista, no pude ser mejor”. Somos así los argentinos, entonces con esa Argentina hay que hacer un país, los argentinos somos chiquititos, juguemos a las bochas en vez de jugar al básquet.

viernes, 9 de noviembre de 2012

DOCUMENTO


En el año 1984, los miembros del Cuarteto Cedrón tuvieron la esperanza de que pronto iban a volver a la Argentina. Tata se lo dijo al público francés una noche, durante un concierto y el público irrumpió en aplausos. Luego anunció El Cachapecero” de Ramón Ayala. Intérpretes: J. Cedrón (guitarra y voz), M. Praino (viola), C. Stroscio (bandoneón), C. Carlsen (que acá toca el bajo eléctrico y que tocaba también el violoncello y guitarra)
PS. Acerca del diálogo que se da a inicios de la grabación - Tata: "ustedes saben, a lo mejor pronto vamos a volver a casa... (aplausos) es difícil, a lo mejor nos quedamos en medio del océano... - Alguien del público: "canten La Marsellesa"!

video

viernes, 2 de noviembre de 2012

"La Caracas" Un film de Andrés Cedrón




LA PELICULA SE PODRÁ VER EN LAS SALAS DEL CINE GAUMONT Y COSMOS UBA. Y A PARTIR DEL 7 DE NOVIEMBRE EN EL CENTRO CULTURAL DEL TEATRO SAN MARTÍN

La Caracas, film documental, es el resultado de una larga investigación, una ardua y difícil recuperación de viejos materiales fílmicos, con los cuales, además de las distintas entrevistas y las diversas filmaciones en las que se reconstruyen hechos ocurridos hace 64 años atrás, da a conocer una epopeya extraordinaria -cuando aún no existían los famosos rallys París-Dakar- en la cual intervinieron los mejores corredores del automovilismo Latinoamericano de la época, como Juan Manuel Fangio, los hermanos Galvez y Domingo Marimón, entre muchos otros, en total 138 heroicos deportistas que se atrevieron a recorrer los 10.000 kilómetros que separaban, y ellos lograron unir, entre Buenos Aires y Caracas. 
La Buenos Aires - Caracas, la mayor competición de Turismo de Carretera de todos los tiempos -corrida en el convulsionado año 1948 sobre caminos precarios- describe kilómetro a kilómetro la historia social, política y cultural del continente Sudamericano.
El Gran Premio de la América del Sur transcurrió durante 20 días, y en 14 etapas recorrió Argentina, Bolivia, Perú, Ecuador, Colombia y Venezuela, haciendo de un sueño una realidad. Numerosas deserciones y accidentes fatales marcaron trágicamente la ruta, así como también acontecimientos que la historia quiso que se cruzaran durante la travesía de la competencia, como el golpe militar en Perú. Quedan en lo más alto, los nombres de corredores que resignaron la gloria del triunfo, por el honor de socorrer a sus compañeros de ruta; y porque la utopía no fue sólo la meta, sino también el camino.
La Caracas dirigida por Andrés Cedrón, producida por Ají Flims, con Andrés Cedrón, Alexis Abarca y Eric Elizondo como productores y David Blaustein como productor asociado, tiene como guionistas a Andrés Cedrón y Alexis Abarca, integrando su equipo técnico Eric Elizondo (director de fotografía y cámara), Andrés Cedrón (montaje), Juan Carlos Macías (asesor de montaje), Carlos Olmedo y Pablo Demarco (diseño de sonido y postproducción) y con la música de Juan “Tata” Cedrón, e interpretada por el Cuarteto Cedrón.

jueves, 1 de noviembre de 2012

En el día de todos los muertos....

Agenda 2012

A partir del viernes 9 de noviembre - luego todos los viernes de noviembre y diciembre - Tata estará tocando en Hasta Trilce Teatro. Mayores precisiones en algunos días. 

OJO - SE ANULA LA FECHA PREVIAMENTE ANUNCIADA EN VILLA DEL PARQUE

miércoles, 31 de octubre de 2012

Fragmentos: Nos falta un amigo



"José Luis Mangieri, el poeta y editor José Luis Mangieri, dijo una vez: “No se entienden los años 60 en Argentina sin el Cuarteto Cedrón”. Aunque pasen mil años, no se le podrá preguntar qué es lo que quería decir exactamente. José Luis Mangieri murió el 1ero de noviembre del año 2008. Pero hay pistas. Se pueden seguir. Cuando un hombre ha tenido muchos amigos, por más que haya sido un hombre discreto, en cada uno de ellos va dejando su huella. José Luis Mangieri fue, además de su quehacer específico, un gran amigo de sus amigos. Lo dice por ejemplo una carta. Una carta que Miguel Praino escribió a Mangieri y que él no leyó. El 6 de noviembre del año 2008, Juan Cedrón recibió un correo electrónico:
Mis queridos:
Esta carta se la envié a Mangieri por mail. Cuando estuve en Buenos Aires en 2007. Unos días antes de irnos a Chile a tocar le hablé para saludarlo y le pregunté si había recibido la carta. “¿Qué carta?” me preguntó. En realidad, le dije, es una carta pero te la envié por mail. “Ah... no Miguelito, yo no sé... no me manejo con esas cosas”. Le dije entonces que se la enviaría por correo. “Claro... sí, mandámela por correo”. Después volví a Francia desde Chile, y por una cosa u otra lo fui dejando de un día para otro y al final no se la envié. Y lo siento.
Un abrazo
Miguel
La carta enviada en documento adjunto dice:
Querido José Luis:

Hace unos días estaba en mi casa leyendo Página/12 por Internet, cuando de repente llegaron mis nietos. Venían a quedarse unos días, aprovechando unas de las frecuentes vacaciones escolares vigentes. Luego de los besos y chascarrillos habituales se hipnotizaron con la pantalla del ordenador y como estaba sobre Página/12 se avivaron que era en castellano. Lucy y yo les hablamos y les enseñamos bastante el castellano, así que comenzamos un juego consistente en que me lean los títulos de los sucesivos artículos, con las consiguientes preguntas de qué quiere decir tal cosa o tal otra. En un cambio de artículo me encuentro con tu foto y la información de que ese día te declaraban Ciudadano Ilustre. Me salió un espontáneo “huy... qué lindo... este es un amigo mío...” Mi nieta Lola (7) preguntó “quoi, nono?”. Les comencé a explicar que te conocía desde hacía mucho, desde 1963 o 64, a través del Tata, desde el comienzo del Cuarteto, en esa época trío; que la primera vez que había invitado a salir a la nona (Lucy) conmigo fue a una presentación de no sé cual de los libros de Juan, organizada por vos, en la que estaba también Julio Huasi, y creo que el Paco Urondo. De lo que estoy seguro es que se hizo en la antigua librería de Abel Langer, a la vuelta de Filosofía. También les conté que estabas en el comienzo del café-concert Gotán, con aquel fantasma, el barba Dupuy que tenía una novia librera en la galería en la que estaba el Cine Arte.
- “¿Y qué hace tu amigo?”, me preguntó Arthur (7), el mellizo de Lola.
- Edita libros le dije, y les hice ver el estante de la biblioteca donde tengo los casi 40 libros de poesía que me mandaste una vez, no sé si por mi hijo o por Marcelo Céspedes.
- “¿Y qué es editar, nono...?”, me pregunta Antoine (8), el grande.
- Bueno, cuando alguien escribe un libro, lo puede hacer a mano con un lápiz sobre un cuaderno, o sobre el ordenador. Como el que hace eso tiene necesidad de hacerlo, lo hace, lo escribe. Pero después, hay que convertirlo en objeto, hay que darle una forma, elegir el tipo de letra, ilustrarlo si es necesario, hay que hacerlo fabricar, distribuirlo en las librerías para que los que quieran leerlo lo puedan encontrar, porque el que escribe un libro lo hace también para que los demás lo lean.
- “¿Y por eso tu amigo sale en el diario?”
- Yyy... sí... no sólo por eso... Porque por ese trabajo que hace logró que mucha gente leyera lo que los escritores escriben. Y porque siempre se portó bien.
- “¿Y si nosotros nos portamos bien también vamos a estar en el diario?”
- Yyyy... sí... aunque también se puede aparecer en el diario porque uno se porta mal.
-“Entonces es lo mismo si nos portamos bien o mal, podemos salir en el diario”.
- ¡No! ¡No es lo mismo...! Ufa... ¡es más complicado que eso...! Miren, en realidad mi amigo salió en el diario porque le van a dar un premio...
- “Entonces se portó bien...”
- Y... según para quién... Mi amigo además de editar los libros, hacía actividades que son para la comunidad, eso se llama política. Consiste en estudiar, pensar y discutir con otras personas para encontrar ideas sobre lo que es mejor para la mayor parte de la gente, para que las personas sean mejores, más buenas, para que les vaya mejor, para que puedan tener las cosas necesarias para ellas y sus hijos. Pero eso que hace mi amigo, en otra época –cuando nosotros vinimos a Francia con la mamá, el tío y la nona– era portarse mal para los que mandaban. Y ahora, los que mandan, que son mejores que los de antes, consideran que lo que hace mi amigo es portarse, no bien, sino muy bien...
- “Y ¿qué premio le dan a tu amigo?”
- Lo reconocen como Ciudadano Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires.
- “Nono, ¿qué quiere decir ciudadano ilustre?”
- Y... que sin mi amigo la Ciudad sería diferente... le faltaría mi amigo...

Miguelito Praino (los diálogos son “rigurosamente ciertos”)".


Fragmento de Cuarteto Cedrón. Tango y Quimera.
Ed. Corregidor

lunes, 15 de octubre de 2012

Sobre Tango y Quimera (Corregidor)

"En las distintas investigaciones que se han trazado sobre la historia del tango, hay un nombre que con insistencia se olvida: el Cuarteto Cedrón.
Con el objetivo de suturar este antecedente, la socióloga chilena Antonia García Castro, publicó la biografía Cuarteto Cedrón: tango y quimera (Ediciones Corregidor).
Para este trabajo, la autora tuvo a disposición el frondoso archivo personal del grupo -en gran parte conservado por su compositor, Juan “Tata” Cedrón: el gran protagonista de este libro-. En ese cofre, García Castro encontró todas las piezas para reconstruir más de 40 años de historia musical: discos, críticas de conciertos, entrevistas, anécdotas, fotos, cartas y manuscritos.
Con este material -de un insondable valor histórico- la biógrafa repasa distintas aristas del cuarteto: la autogestión en el Gotán a mediados de la década del sesenta; el vinculo con poetas como Raúl González Tuñón; el exilio en París en 1974; el retorno a Buenos Aires diez años después; y su legado artístico en la obra de Palo Pandolfo, Lidia Borda y La Chicana.
En sus dieciocho capítulos, la escritora enhebra con exquisitez el contexto socio-político y cultural de cada época con las diversas producciones de este cuarteto (liderado por el Tata Cedrón, y cuya formación legendaria se completa con Miguel Praino, en viola; César Stroscio, en bandoneón; y Carlos Carlsen, en cello y bajo eléctrico).
Si bien, en algunos pasajes, García Castro prefiere preservar la intimidad de algunos pormenores (como las causas del distanciamiento entre Juan Gelman y el Tata en la década del ochenta), el libro construye un recorrido minucioso y objetivo por la historia de este conjunto y sus actores secundarios (como la familia Cedrón).
El testimonio de los protagonistas en torno a cada tema, propone una variada riqueza de ángulos. Aquí, Antonia García Castro, en su papel de anfitriona, selecciona el momento perfecto para cada relato -al tiempo que incorpora sus precisas y breves observaciones-. De este modo, Tango y quimera representa una pieza fundamental para apuntalar la huella de este grupo que con su estética ha fraguado un quiebre en la música popular argentina".

Matías Rodríguez
Fuente: Critica Teatral

martes, 2 de octubre de 2012

Novedades

Se anuncia que el Cuarteto estará tocando en Francia a mediados de octubre. Los amigos franceses y/o residentes de aquellos pagos pueden consultar fechas y lugares en la siguiente página: http://cuarteto-cedron.blospot.com.ar

Por otra parte el  9 de octubre sale en Francia un Coffret con siete discos históricos del Cuarteto... Siete reediciones. Del Gallo Cantor / Chances / Caballo de la Calesita / Canciones de algún país / Tradicional / Arrabal Salvaje / Alborada del Tango. Reunidos bajo el título de Cuarteto Cedrón Anclao en París (Le Chant du Monde / Harmonia Mundi). 

Más información sobre estos discos acá : Le Chant du Monde




Senado de la Provincia de Buenos Aires

Tata Cedrón y Horacio Presti - Viernes 28 de septiembre 2012

sábado, 29 de septiembre de 2012

Hasta Trilce Teatro - Un nuevo espacio cultural en Boedo



INVITAMOS A LOS CEDRONIANOS Y/O AMIGOS DE BOEDO (SIN EXCLUSIVIDAD) A CONOCER ESTE HERMOSO LUGAR QUE HA LLEGADO AL BARRIO, CALLE MAZA. OJO QUE ABRE A LA NOCHE TODOS LOS DÍAS SALVO LOS LUNES. UN BAR IMPERDIBLE... UN SALÓN IMPERDIBLE. UNOS RINCONCITOS... IMPERDIBLES. Y UNA SALA DE CONCIERTO... Y COMO SI ESTO FUERA POCO... EL TATA.... 






HASTA TRILCE TEATRO
MAZA 177
BOEDO
Web: http://www.hastatrilce.com.ar

viernes, 21 de septiembre de 2012

Ciclo Sonando Juntos / La Plata

Ciclo de Folclore “Sonando Juntos”

El día viernes 28 de septiembre se realizará la apertura del Ciclo de Folclore “Sonando Juntos”, en el Anexo del Senado de la Provincia, ubicado en 7 y 49, organizado por la Dirección de Cultura de la Honorable Cámara de Senadores de la Provincia y la Unión de Músicos.

El evento comenzará a las 19 hs. con entrada libre y gratuita, con las actuaciones de Juan “Tata” Cedrón y de Seba Caire junto a su banda, integrada por Carlos Palermo en bajo, Matías Serafín en piano, Pablo Vignati en batería y vientos.

El Ciclo “Sonando Juntos” continuará realizándose  todos los 4° viernes de cada mes, presentando a distintos artistas en vivo para todos aquellos que quieran compartir de este encuentro de música popular.

lunes, 10 de septiembre de 2012

Verdulería del 9 de julio 2012

Se agradece a Sandra el registro de este momento. Tata Cedrón, Horacio Presti, Gustavo Nasuti, Aldo Capece (armónica)

miércoles, 29 de agosto de 2012

Agenda Francesa 2012 / 2013

Comunicamos la agenda de los conciertos en Francia para los Cedronianos de otras latitudes. Recuerden que se puede también consultar en francés, la página siguiente:
http://cuarteto-cedron.blogspot.com.ar/


Samedi 8 septembre 2012
21.00 hrs : Cuarteto Cedron
22.30 hrs : Paco Ibañez
Lenin Café
La Basse Ile
49 290 Chalonnes sur Loire
lenincafe@gmail.com / 06 87 08 89 72
02 41 47 32 33

Samedi 20 octobre à 20.30 hrs
Maison du Peuple
4, Place Jean Jaurès
69310 Pierre-Bénite
Tél : 04 78 86 62 90
Fax : 04 78 86 62 91
Réservations : maisondupeuple@pierrebenite.fr  

Lundi 22 octobre 18.00 hrs
La Bellevilloise
19 rue Boyer
75020 Paris
01 40 51 89 09
M° Gambetta ou Ménilmontant
www.labellevilloise.com

Samedi 9 mars 2013 à 20.00 hrs
ESPACE DES ARTS
5, bis avenue Niepce
71100 CHALON SUR SAONE
Tel : 03 85 42 52 12

Dimanche 10 Mars 2013 à 17h
Salle Polyvalente
Allée des Sports
01150 LAGNEIU
Réservations : 04 72 34 09 11 // 06 58 61 72 98 // engrangeonslamusique@wanadoo.fr
www.engrangeonslamusique.fr // www.myspace.com/engrangeonslamusique

viernes, 24 de agosto de 2012

Fragmentos

"El tango es la expresión del pueblo argentino. A veces bien, otras mal, pero siempre va cambiando.  El tango es una forma de pensar de los argentinos y, sobre todo, de la gente de la ciudad. Es una forma de ver la vida; todo lo que sabemos lo hemos aprendido del tango. Todos los temas de la filosofía humana pasan por el tango, a veces hecho con mayor calidad que en otros casos. (...) Están las letras que tienen una filosofía, a veces barata, pero filosofía al fin. Trata todos los temas: la envidia, la amistad, el amor, el rencor, el dolor, la viveza, de robar, de estafar. Todo está en el tango".


Tata Cedrón
Citado en Cuarteto Cedrón. Tango y Quimera
Corregidor / 2010

martes, 14 de agosto de 2012

"Lo popular" por Homero Manzi



“Alguna vez, alguien que sea dueño de fuerzas geniales, tendrá que realizar el ensayo de la influencia de lo popular en el destino de nuestra América, para recién entonces, poder tener nosotros la noción admirativa de lo que somos.
Esta pobre América que tenía su cultura y que estaba realizando, tal vez en dorado fracaso, su propia historia y a la que, de pronto, iluminados almirantes, reyes ecuménicos, sabios cardenales, duros guerreros y empecinados catequistas ordenaron: ¡Cambia tu piel!... ¡Viste esta ropa!... ¡Ama a este Dios!... ¡Danza esta música!... ¡Vive esta historia!
Nuestra pobre América que comenzó a correr en una pista desconocida, detrás de metas ajenas, y cargando quince siglos de desventajas.
Nuestra pobre América que comenzó a tallar el cuerpo de Cristo cuando ya miles y miles de manos afiebradas por el arte y por la fe habían perfeccionado la tarea en experiencias luminosas.
Nuestra pobre América que comenzó a rezar cuando ya eran prehistoria los viejos testamentos y cuando los evangelistas habían escrito su mensaje; cuando Homero había enhebrado su largo rosario de versos y cuando el Dante había cumplido su divino viaje.
Nuestra pobre América que comenzó su nueva industria cuando los toneles de Europa estaban transpasados de olorosos y antiguos alcoholes; cuando los telares estaban consagrados por las tramas sutiles y asombrosas; cuando la orfebrería podía enorgullecer su pasado con nombres de excepción; cuando verdaderos magos, seleccionando maderas con cavidades y barnices, sabían armar instrumentos de maravillosa sonoridad; cuando la historia estaba llena de guerreros, el alma llena de místicos, el pensamiento lleno de filósofos, la belleza llena de artistas, y la ciencia llena de sabios.
Nuestra pobre América, a la que parecía no corresponderle otro destino que el de la imitación irredenta.
No podíamos intentar nada nuestro. Todo estaba bien hecho. Todo estaba insuperablemente terminado. ¿Para qué nuestra música? ¿Para qué nuestros dioses? ¿Para qué nuestras telas? ¿Para qué nuestra ciencia?¿Para qué nuestro vino?
Todo lo que cruzaba el mar era mejor y, cuando no teníamos salvación, apareció lo popular para salvarnos.
Instinto de pueblo. Creación de pueblo. Tenacidad de pueblo.
Lo popular no comparó lo malo con lo bueno. Hacía lo malo y mientras lo hacía creaba el gusto necesario para no rechazar su propia factura, y, ciegamente, inconcientemente, estoicamente, prestó su aceptación a lo que surgía de sí mismo y su repudio heroico a lo que venía desde lejos.
Mientras tanto, lo antipopular, es decir lo culto, es decir lo perfecto, rechazando todo lo propio y aceptando lo ajeno, trababa esa esperanza de ser que es el destino triunfador de América.
Por eso yo, ante ese drama de ser hombre del mundo, de ser hombre de América, de ser hombre Argentino, me he impuesto la tarea de amar todo lo que nace del pueblo, todo lo que llega del pueblo, todo lo que escucha el pueblo.”

Homero Manzi
Sur (Barrio de Tango). Poesías para Hombres
Corregidor, 2000
 

lunes, 13 de agosto de 2012

Charla musical

SÁBADO 25, 18:30 hs. TATA CEDRÓN
Centro Cultural Tiempos Modernos. Aristóbulo del Valle 1701, esq. Caseros, Florida (a tres cuadras de Puente Saavedra) – Tel. 4791-9824.

martes, 7 de agosto de 2012

La música de los libros de música

El próximo programa presentado por Leando Donozo estará dedicado al libro: Cuarteto Cedrón. Tango y Quimera (Corregidor / 2010), en presencia de la autora.

La cita es el domingo 12 de agosto de 23 a 24 horas.
Radio Nacional Clásica FM 96.7

Para más información sobre el programa consultar el blog: La música de los libros de música  

lunes, 6 de agosto de 2012

Fragmentos


“Mi conocimiento de Dylan Thomas es de los años 62-63. Por entonces vivía en la casa de un amigo pintor [Roberto Broullón], y ahí se reunían poetas como Gianni Sicardi y José Peroni, que eran grandes lectores del galés. Yo debía tener unos veinte años. En esas reuniones se discutía de literatura y de arte en general. Y ahí, por primera vez escuché un disco con las grabaciones de Dylan Thomas. ‘Y la muerte no tendrá poder’ (And death shall have no dominion) recitado en inglés, me impactó muchísimo, me marcó. Después lo leí traducido, pero la voz de Dylan no me la olvido más. Era un 'decidor' extraordinario”.

Tata Cedrón
Citado en Cuarteto Cedrón. Tango y Quimera.
Corregidor / 2010

martes, 31 de julio de 2012

Fragmentos


"La voz del cantor pasa a ser un instrumento más. Tal vez no sea excesivo afirmar que nunca, en ningún tema del Cuarteto Cedrón, los instrumentos se utilizan como fondo sonoro para poner en relieve esa voz o simplemente para acompañarla. Se trata siempre de un ensemble. De un conjunto sonoro. A tal punto que se podría llegar a sostener que escuchada de cierta manera, toda la obra del Cuarteto Cedrón es un instrumental. O, al revés, que toda la obra del Cuarteto Cedrón es un canto".



Cuarteto Cedrón. Tango y Quimera
Antonia García Castro
Corregidor / 2010

Cuarteto Cedrón / Chances

domingo, 29 de julio de 2012

Eche 20...

Obra realizada por Mercedes Resch y Azul Cedrón



“Teatrillos de utilería.
Detrás de esos turbios cristales
hay una sala sombría.
Paraísos artificiales”

Raúl González Tuñón

Se informa desde un pueblo de la provincia de Buenos Aires de cuyo nombre queremos acordarnos –pero que no vamos a difundir– que en estos días se pudo escuchar “Eche veinte” y otras canciones del Cuarteto en un antiguo boliche, hoy dedicado a otro tipo de ramos generales. Y eso que soplaba fuerte el viento. Tan fuerte soplaba que más de alguno se quedó con la impresión de haber visto pasar a los cuatro músicos por una de esas calles de tierra que no tienen nombre de personas como en muchas ciudades, ni números como en otras, sino que pueden llamarse El Aromo o El Fresno. Sencillamente así: El Aromo y El Fresno. Llama la atención esa manera que tiene el Cuarteto de seguir volviendo a su tierra porque algunos lo traen, lo enlazan, lo devuelven, con lo que haya. Hasta con alambre.

jueves, 12 de julio de 2012

Sobre Tata y los jóvenes

Hace algunas semanas, en un encuentro en la calle, no en la Verdulería sino en otra esquina, allá por el lado de Saavedra, un muchacho se acercó a Tata que había ido a tocar, como a menudo a la intemperie y le dijo algo así como: “¡Tata! ¿Vos sabés que los veteranos también te conocen?” Tata todavía se está riendo pero con ternura. Porque, bueno, él se siente veterano. Que la juventud haya descubierto la música de Tata en el año 2004, cuando él regresó a la Argentina, es un hecho de la causa. Algunos lo hicieron antes, gracias a padres y/o abuelos. Otros han ido remontando el camino de a poco. El camino que lleva a su persona. Es bueno siempre recordar una idea que Tata ha explicitado muchas veces y que para los Cedronianos recibidos, titulados, profesionales, ya es una evidencia… Es ésta: a Tata no le gusta tocar solo. Podría haberlo hecho, podría haber elegido ese camino de solista. Pero no lo hizo. En este espacio se ha hecho muy especialmente hincapié en el hecho de que el Cuarteto existe. Y que no es lo mismo que toque o que no toque. El Profesor, Miguel Praino, también se ha expresado otras tantas veces sobre el tema. Por haber tenido la suerte de escuchar al Cuarteto en París a veces me da algo de envidia. ¿Por qué los franceses entendieron lo que acá todavía no terminamos de captar? Lo importante que es lograr la reunión de esos cuatro, escuchar ese sonido especial que emana de los cuatro, aunque no siempre hayan sido exactamente los mismos. En estos días Tata se está presentando sin el Cuarteto pero siempre acompañado. Bien acompañado, generosa y talentosamente acompañado por jóvenes músicos argentinos. No hay que perdérselos. No hay que pasar de largo. Esta noche era con Paso Sulky. Mañana y el próximo martes con Roger Helou y músicos invitados (revisar Agenda). Hay que ir. En la medida de lo posible hay que ir. Difúndanlo. Música también quiere decir Encuentro. Eso es lo que no hay que perderse. LP.

miércoles, 11 de julio de 2012

"Unos instantes de nuestras vidas"

Tata Cedrón / Dora Apo

Profesor:

La verdad es que los seguidores de éste y otros espacios similares estamos viviendo ese duro trance del "cómo ser un cedroniano consecuente y no morir en el intento", por la cantidad de actividades programadas, anunciadas, no anunciadas, secreteadas, deschavadas, improvisadas. Finalmente el 9 de julio hubo que hacer cola. Pero, ¿cómo? me dirá usted si la verdulería es de "entrada" libre y gratuita. Estamos de acuerdo pero la cola era para los choris y créame que fue bastante más larga que de costumbre. Los últimos (que definitivamente NO serán los primeros) tuvieron que hacer equilibrio para no terminar en las rodillas de Tata cuando éste empezó a cantar. Acompañado en esta ocasión por Horacio Presti, Gustavo Nasuti, Aldo Capece, Pablo -el cantor de Paso Sulky con su interpretación de "Ramona" que dan ganas de llamarse así y no de otra forma- y por lo menos dos otros jóvenes músicos cuyo nombre se me escapó porque yo también estaba en la cola de los choris junto a Juan Molina y familia y los chicos de Boedo, entre ellos Celia que está por tener una nena (los amigos libreros). Con lo cual sigue siendo cierto que este asunto va de generación en generación y a veces en franca degeneración pero ése es otro tema. Dora Apo, la narradora, había ido a escuchar. No estaba preparado, simplemente Tata le preguntó si no se animaba a contar un cuento. Y Dora se animó para felicidad de todos nosotros. Y esa es la foto. Dora Apo que cuenta y Tata que escucha y nosotros que no les sacábamos los ojos de encima porque estaban (¿eran?) bellos. En medio de ese torbellino, como si fuera poco, los niños y algún perro callejero porque hasta los perros se arriman a la buena música, al menos que sea por las lechugas. En las "coulisses" Carlos Speratti y sus cómplices dedicados a la tarea casi clandestina de preparar los choris. Yendo de un lado a otro: José. José Ottati sin el cual no habria verdulería. Su familia, sus amigos, sus tres hijitos. Un poco más lejos, Roger Helou. Y otros, tantos, que no los puedo nombrar. Y quiere que le diga, Profe, esta vez no faltó la vedera de enfrente en la que estuvo sentado un rato Carlitos Semorile, luego vino el Negro, el hijo, el nieto. Porque es así, una re/degeneración permanente, una suerte de derroche de amor. Y cómo será que Carlos Semorile escuchó decir algo... algo que le copio tal cual él lo contó: 

Oído a uno de los asistentes a la juntada en la verdulería: "Qué ganas de ser el Tata Cedrón, aunque sea por cinco minutos", y agregó enseguida para sus sorprendidos acompañantes: "Yo creo que todos quisiéramos ser el Tata Cedrón por unos instantes de nuestras vidas". 

Debe ser por la vereda. O no.

La Papirote


viernes, 6 de julio de 2012

A tres años de la primera verdulería

Cedronianos:
El próximo 9 de julio se cumplirán tres años desde que Tata Cedrón y Horacio Presti no pudieron tocar en el Colón por temas vinculados con la refacción... razón por la cual José Ottati los albergó en la vereda y así nacieron los conciertos en su famosa verdulería. El lunes recordaremos este evento o no recordaremos nada pero nos juntaremos en la esquina de Villa del Parque, con las consignas de siempre. Horario: 13.30. El que quiera y pueda trae algo de tomar. Prometemos que no habrá champán porque los cedronianos somos de tintos y popularicos. No olvide que a la esquina se llega con el 109 y el 135.
Para los desubicados que todavía no conocen la dirección, una nota ya vieja pero linda de Edgardo Lois sobre la Verdu (donde figura la direccion):
Chau

sábado, 14 de abril de 2012

Por la reserva de los clasicos - Tata Cedrón

Autorretrato publicado en La Nación, 13 de abril de 2012.
P- Usted dice que no le gusta mucho hablar. Que lo suyo son las canciones?
R.- Así es.
P.- Pero entre canción y canción suele contar muchas historias.
R.- Cierto. Y las canciones que interpreto hacen lo mismo. Por lo general no son abstractas. Tienen un argumento, un hilo, son poemas que cuentan o retratan personajes, situaciones con las que, creo, muchos podemos identificarnos.
P.- ¿Y te importa el cómo suena?
R.- Mucho. Uno puede engancharse con el sonido, ¿qué será eso? Barnabooth . Debe ser algo tremendo? Es alguien, en este caso. Es el seudónimo de un poeta francés. Pero no me pidas que te cuente.
P.- No hace falta. Que investiguen los que quieran saber. Para eso está Internet.
R.- Ni más ni menos. Te decía lo del sonido. Es un tema importante. Es algo de lo que solemos hablar dentro del cuarteto. No ahora, desde siempre. Especialmente con el profesor, con el violista Miguel Praino. No sé. Ultimamente se me ha dado con que el sonido es medular en la cultura de las personas, de los pueblos, si querés. Todos los sonidos. Pero también desde luego el tipo de música que escuchamos. Y la que dejamos de escuchar? Le he estado dando vueltas. En un momento pensé que estaría bueno hacer una suerte de reserva ecológica del sonido argentino. A lo mejor no es exactamente eso?, las reservas no son tan deseables. Pero yo creo que existe un sonido argentino y hay que defenderlo. O varios. La Argentina tiene una cultura musical de una riqueza enorme. El tango es una de ellas. El folklore es inagotable. Pero no te hablo de repertorio, te hablo de una manera de apropiarse el repertorio, de hacerlo suyo, de interpretarlo, de respirar.
P.- ¿A usted le parece que eso está en riesgo?
R.- Me parece que hay baches. Que ha habido saltos. Ha habido políticas de penetración. Hay muchos jóvenes que no han tenido oportunidad de simplemente escuchar a sus clásicos. Los franceses dicen así, es una expresión muy francesa: No conoces a tus clásicos . En general, ellos se refieren a sus autores, a sus grandes pensadores, filósofos. Con la música pasa igual o debería pasar. La música popular argentina tiene sus clásicos, los tiene en el tango, los tiene en el folklore. Y siento que hay una gran ignorancia respecto de esto. Antes, cuando nosotros éramos pibes, convivíamos con esa música todos los días. Estaba en la radio. En los talleres donde íbamos a trabajar. La silbaban los mismos trabajadores. No hacía falta que los padres o un maestro te inculcaran especialmente estas cosas. Ahora sí. Haría falta.
P.- ¿Un trabajo específico hacia los jóvenes?
R.- Sí, a lo mejor. En todo caso, no me parece que podría hacer daño que todos los jóvenes salieran del secundario conscientes de tener un patrimonio cultural de esta riqueza.
P.- ¿Y la cereza sobre la torta?
R.- Vi últimamente un documental sobre la década de los años 60 y 70. En economía y política, bien? Pero en la parte cultural destacan de esa época solamente el Di Tella y el Club del Clan. Y se olvidan de Pugliese, Troilo, D'Agostino, Piazzolla, Rovira, Tarantino, Los Chalchaleros, Yupanqui, Cuarteto Santa AEnlacena, Jaime Torres, Héctor Alterio, Alfredo Alcón, Tito Cossa, Germán Rozenmacher, Luis Luchi, Raúl González Tuñón, etcétera. Ninguno de los que te nombré eran del Di Tella ni del Club del Clan, ja ja ja. Y no aparecen en ese documental. Y todos ellos fueron geniales en la cultura argentina. Ni hablar de los que no te puedo nombrar, porque hay 40.000 más.
P.- ¿Algo más?
R.- ¡Chan, chan!.

sábado, 21 de enero de 2012

Carta del Profesor sobre Ingeniero White

Desde París, el Profesor se entera del concierto en White y manda este correo. Nota bene: si usted es un "débutant" y no sabe quién es el Profesor, preguntele a los Cedronianos confirmados.


Estuvimos en el 70 (del siglo pasado, como dice el Tata)... Habíamos ido a Bahía Blanca con el espectáculo Fábulas, sobre textos de Gelman que dirigía el Billy, y un medio día nos fuimos a comer a Ingeniero White. Era como un pueblo del far west, polvoriento, nostálgico, medio abandonado, con casitas de madera, muchas pintadas de azul y veredas a distintos niveles como ciertas calles de la boca. Pero había el mar. Y el sol, la luz... Comimos en un bolichón donde no había nadie. Pero el patrón nos hizo una fritura de pescado fresco.

El tipo que nos llevó a tocar estaba asustado porque decía que allí eran todos reaccionarios. No solo reaccionarios eran, porque el teatro municipal se llenó con familias de clase media de provincia, que llevaron a sus críos, pensando que por el nombre –Fábulas– era un espectáculo para niños. Después de la función se los veía medios desconcertados...

Era la época donde una pareja para alojarse en una misma chambre de hotel tenía que mostrar la libreta de matrimonio. El empleado del accueil dijo “bueno, yo les doy las habitaciones, ustedes después se arreglan. Después de minuit, cuando volvimos de la función , parecía el baile de la escoba, los que estábamos en pareja (yo estaba con Lucy, porque justo ese fin de semana ella estaba en B. Blanca, en un congreso de kinesiología y por supuesto, ya con los mellizos de dos años ni se nos había ocurrido llevar la libreta de casados) empezamos el transito de habitaciones, entre corridas, risas,y discusiones. Alguno se quedó sin cama, no se si el negro Sosa o el amigo de Billy que armaba el pájaro que, al final de la pieza, nos tenía que llevar a todos... En fin, me acuerdo que nos acordamos de Raúl. Pensamos que en su época Ingeniero White ya debería haber sido así.

Bueno, que lo pasen bien.

Abrazos

elprof